Escena Contemporánea

26
enero

17
febrero

Foto: Wim Pannecoucke

Federico León

Cine y teatro, realidad y ficción, infancia y madurez, pasado y futuro, el público y los actores, repetición, mímica y experiencia, memoria y acto. En ese territorio de espejos resquebrajados se libra un duelo: lo que está en juego son los límites mismos.

Cecilia Sosa, sobre Yo en el futuro

La obra de Federico León (tal vez el más heterodoxo y radical de la nueva oleada de directores argentinos), aún poco conocida en España, abarca tanto el teatro como el cine. En esta edición de EC, en complicidad con el autor y expandiendo la poética que la obra propone, presentamos un registro / performance de su última obra escénica, así como sus dos últimas creaciones cinematográficas, en un juego donde cine y teatro se citan y se interpelan mutuamente.

Para los interesados en su trabajo, Federico León, cuya faceta como docente conforma uno de los ejes de su actividad, ofrece además un taller de experimentación teatral.

Teatro(Registro/Performance)

BUENOS AIRES

Duración: 1 H APROX.

Año de producción: 2009-2012

Yo en el futuro

Yo en el futuro, considerada por algunos como una obra maestra, se estrenó en 2009 en el Kunstenfestivaldesarts de Bruselas. Luego se presentó en Buenos Aires y en varias ciudades europeas –entre ellas en el Festival de Avignon– pero no se llegó a ver en Madrid. Con el deseo de que el público madrileño tenga acceso a esta obra, y ante la imposibilidad de presentar actualmente su versión original, EC2012 propone a Federico León y a su equipo revisitar la obra y continuar con el juego de miradas y tiempos que ella misma despliega. Casi tres años después de su estreno, una de las actrices de Yo en el futuro asistirá en Madrid, junto con el público, a la proyección de un registro en video de una de las primeras presentaciones de la obra en Bruselas, acción que será a su vez registrada para ser vista en el futuro…

Yo en el futuro recupera una vieja tradición de los cines argentinos en los años 50, cuando algunos números teatrales precedían a la proyección. Los protagonistas de la obra, niños en aquella época, quedaron impresionados e influenciados por los números en vivo que presenciaron en un cine. Estos niños filmaron una serie de películas caseras experimentales para ser vistas en el futuro. A sus 70 años, en un cine actual, reviven aquellas antiguas impresiones e intentan que un grupo de niños y jóvenes de ahora repitan sus videos de infancia y juventud.

A través de un juego de espejos generacionales y de registro, Yo en el futuro propone una compleja y bella reflexión sobre el tiempo, los lenguajes artísticos y la representación, donde entran en juego asuntos como ficción y realidad, la vocación de registrar, la obsesión por la revisión y la recreación o reinvención del pasado.

Para mí, el público también forma parte de la obra. El público, que mira a gente de espaldas que a su vez mira sus propias proyecciones, entra también en ese juego de perspectivas. Es como un túnel a través del cual se ve el tiempo. La imagen más antigua es la película de los años 50, luego están los números en vivo de esos mismos años, los de los años 70 y los de nuestros días, que se descubren al final de la obra cuando los actores ven el video. Y el público, de espaldas, que mira ese túnel.

F. León, sobre Yo en el futuro,
en entrevista con Judith Martin y Jean-Louis Perrier

Una creación de
Federico León & Marianela Portillo, Julián Tello, Jimena Anganuzzi, Esteban Lamothe
Direción
Federico León
Actriz en escena
Elisabeth Bagnes
Actores en video
Jimena Anganuzzi, Elisabeth Bagnes, Óscar Mariano Grilli, Esteban Sánchez Lamothe, Isabella Ghiara Longhitano, Dina Minster, Marianela Portillo, Belén Abril Pulvirenti, Federico Rozenzvaig
Casting
María Laura Berch
Sonido
Catriel Vildosola
Montaje
Martín Mainoli, Catalina Rincón
Maquilaje y peinado
Néstor Burgos
Vestuario
Valentina Bari
Escenografía
Ariel Vaccaro
Arte
Mariela Rípodas
Música
Carmen Baliero y Yo en el futuro
Técnica general
Julián Tello
Postproducción y técnico de video
Alejandro Soler
Cámara y fotografía
Guillermo Nieto
Diseño de luces
Alejandro Le Roux, Guillermo Nieto
Produción ejecutiva
Federico León
Tour Manager
Tatiana Saphir
Asistencia de dirección
Adrián Lakerman
Produción
Nadia Jacky producción Complejo Teatral (Buenos Aires)
coproducción
Kunstenfestivaldesarts (Bruselas), HAU Theater (Berlín), Festival delle Coline Torinesi (Turín) y Steirischer Herbst Festival (Graz)

Federico León

Federico León (Buenos Aires, 1975) es director, autor, cineasta y docente de teatro. Su obra teatral y cinematográfica se ha presentado en importantes espacios y festivales de Argentina, Brasil, EEUU, Canadá, Australia, Japón y Europa, como el Kunsten de Bruselas, el TransAmeriques de Montreal, el de Avignon o el de Otoño de París, habiendo sido premiada en diversas ocasiones. En 2002 fue seleccionado para participar en The Rolex Mentor and Protegé Arts Initiative, en cuyo marco trabajó a lo largo de un año con Robert Wilson. Desde 2003, en que estuvo presente con El adolescente en el Festival de Otoño, no visita Madrid.

OBRAS ESCÉNICAS: Cachetazo de campo, 1997; Museo Miguel Ángel Boezzio, 1998; Ex Antuán, 1998; Mil quinientos metros sobre el nivel de Jack, 1999; El adolescente, 2003; Yo en el futuro, 2009.

FILMOGRAFÍA: Todo juntos, 2001; Estrellas (codirigido con Marcos Martínez), 2007; Entrenamiento Elemental para Actores (codirigido con Martín Rejtman), 2009.

Si deseas recibir información de las actividades del Festival,

Diseño y desarrollo: Dátibus